Intervenants


Newzik est le lecteur de partitions numériques conçu pour répondre aux besoins les plus exigeants des orchestres et des ensembles. De la préparation jusqu’au concert, Newzik permet aux musiciens de bénéficier de partitions personnalisables, d’une tourne de page sans les mains et d’un système de partage des annotations en temps réel entre les différents membres.
Start-up innovante et numérique du domaine musical, Newzik est parfaitement en adéquation avec le projet de l’ECA. Calixte Bailliard de l’équipe de Newzik viendra la journée du 22 août présenter aux musiciens professionnels, académiciens et publics amateurs leur solution et expliquer comment Newzik apporte un soutien et une expertise technologiques aux orchestres et aux ensembles afin qu’ils puissent entrer sereinement dans l’ère du numérique.
Plus d’informations sur Newzik : https://newzik.com/fr/


Didier Schnorhk

Didier Schnorhk dirige depuis 1999 le Concours de Genève en tant que Secrétaire Général. Il assure la bonne marche administrative et financière du Concours et coordonne sa politique artistique. Porte – parole du Concours de Genève, il en assure le rayonnement et pilote également la partie artistique du Concert des Amis du Concours de Genève.
Violoncelliste diplômé du Conservatoire de Genève, Didier Schnorhk mène une carrière de musicien indépendant et se produit au cœur de divers ensembles à Genève (Orchestre de Suisse Romande, L’ Orchestre de Chambre de Genève) ainsi qu’à Lausanne (Sinfonietta) avant de prendre la direction par intérim de l’Orchestre du Collegium Academicum. Il devient Adjoint du directeur artistique de L’Orchestre de Chambre de Genève en 1995. Il travaille également pour divers mandats en tant qu’expert en musique écrite notamment pour Expo 02.
Ancien président de l’Association de l’Orchestre de Chambre de Genève (1995-1997), Didier Schnorhk est Vice-président élu du Comité de la Fédération Internationale des Concours Internationaux de Musique (FMCIM) depuis avril 2006. Il est également Président du Comité du Festival Archipel (Genève), Président de l’Ensemble Vocal Genevois Séquences (Genève) et Président de la Section Beaux Arts, Musique et Lettres de l’Institut National Genevois.
Plus d’informations sur le Concours de Genève : https://www.concoursgeneve.ch


Philippe Albèra

Philippe Albèra est né en 1952 à Genève. Il suit des études de musique au Conservatoire de
Genève et de musicologie à l’Université Paris VIII. Il crée Contrechamps en 1977, puis
l’Ensemble Contrechamps (1980), la Revue Contrechamps (1983), les Éditions Contrechamps
(1991), et le festival Archipel (1992). Il enseigne l’histoire de la musique et l’analyse dans les
Hautes Écoles de Musique de Genève et Lausanne. Il a édité plus de 40 livres sur la musique
du XXe siècle, et un recueil de textes, « Le Son et le Sens, essais sur la musique de notre
temps ». Il a reçu le Prix de la Ville de Genève (2003), le Prix Meylan (2007), et le Prix « Happy New Ears » à Munich (2011).
Plus d’informations sur les Editions Contrechamps : https://contrechamps.ch/editions/


Magali Rousseau

Magali Rousseau, est au bénéfice d’une expérience d’une vingtaine d’années en tant qu’administratrice, déléguée artistique ou responsable de production dans le domaine musical.
Directrice générale de l’Orchestre de la Suisse Romande (OSR) depuis 2016, elle a été précédemment administratrice déléguée de l’Orchestre philharmonique de Radio France (2011-2016), responsable de production à l’Ensemble intercontemporain (2008-2011), déléguée artistique (2005-2008) et responsable de production (1999-2005) de l’Orchestre de Bretagne.
Après une formation initiale dans le domaine des lettres et arts (DEUG, licence) et une maîtrise en musicologie (Paris IV Sorbonne), elle s’est spécialisée dans le management culturel (DESS de gestion culturelle).
Magali Rousseau a étudié la percussion et le piano au CRR de Clermont-Ferrand et a perfectionné ses études de piano au CRR de Rueil-Malmaison.
Ce parcours professionnel lui permet de mettre aujourd’hui à contribution des compétences en management, gestion de personnel, négociation, finance, programmation et organisation d’évènements artistiques.
Plus d’informations sur l’Orchestre de la Suisse Romande : http://osr.ch/fr


Gregory Vajda

Salué comme un « jeune titan » par la Gazette de Montréal après avoir dirigé l’Orchestre symphonique de Montréal dans Barbe bleue de Bartók et Erwartung de Schoenberg, Gregory Vajda est rapidement devenu l’un des chefs les plus en demande sur la scène internationale. Reflétant sa présence et sa demande croissantes en Amérique du Nord, il a été nommé en 2011 sixième directeur musical du Huntsville Symphony. Après avoir terminé son mandat de trois ans comme premier chef d’orchestre, il a été nommé premier chef invité de l’Orchestre symphonique de la radio hongroise en 2014. M. Vajda est directeur musical du Portland Festival Symphony et directeur artistique de l’International Armel Opera Festival. M. Vajda est souvent invité à donner des conférences et à donner des cours de direction d’orchestre et de composition à la Peter Eötvös Contemporary Music Foundation.
Plus d’informations sur la Fondation Peter Eötvös : http://eotvosmusicfoundation.org


Jean-François Boukobza

Né en 1965, Jean-François Boukobza est titulaire du Certificat d’Aptitude de professeur de culture musicale, du Certificat d’Aptitude de professeur chargé de direction, du Diplôme d’État de professeur de piano. Il est producteur à Radio Classique et collaborateur régulier de la revue Avant-Scène Opéra. Il enseigne la culture musicale (histoire de la musique, analyse) au Conservatoire national de région d’Aubervilliers/La Courneuve depuis 1993. Il est chargé de cours d’Analyse (analyse instrumentistes pour la Formation Supérieure aux Métiers du Son) au CNSMDP depuis 1998.

search previous next tag category expand menu location phone mail time cart zoom edit close